一个的展厅，除了的整体设计和完整性外，还应该有一些独特的视觉亮点，这是观众对展厅重要的记忆点之一。没有这些视觉亮点，整个展厅会给人一种非常平淡、平庸的感觉，参观过程就会成为一个过程。
那么，如何打造展厅的亮点呢？有以下几点需要思考。
设的思考：把握展示重点
亮点从何而来？它不是凭空产生的，也不是主观想象，而是基于要梳理的展示内容。
因此，在开始设计之前，首先要消化展览大纲，深入解读内容，分析重点，然后围绕这些展览重点，推导出代表性的元素，创造与内容紧密结合的主题空间。
布局阶段：深入规划亮点
提取内容重点后，需要将内容重点合理匹配到空间的相应位置。在整个参观过程中，不断刺激观看展览的情绪，让观众有惊喜，有更多的探索欲望。
视觉场景对比
当两个不同的空间之间转移时，视觉感官可以给观众一个更大的视觉对比。利用色彩、场景或设备，创造多样化的空间，摆脱原始空间的束缚，丰富展厅的视觉设计形式，超越狭窄的固定空间，实现展厅视觉设计的变化。
用色块来区分空间
进入某个空间后，前几秒75%的印象是对颜色的感觉，然后才能理解身体。色彩是人们对展厅的印象。它在展厅的设计中起着改变或创造某种风格的作用，会给人们带来一定的视觉差异或艺术享受。
根据大纲的内容，不同的分区可以配置不同的颜色，有效地划分模块，打破沉闷的空间，大大提高视觉冲击力。
打造沉浸式体验区
利用声、光、电多媒体设备，打造身临其境的体验区。重构时空幻想，渲染身临其境，通过细节描绘，营造富有想象力和真实感的场景，让观众体验数字展厅的内涵，让观众陶醉在一个想象、幻觉和时间重构的世界里，这也是超现实主义的真正魅力，也是身临其境的魅力。
设计阶段：主题空间营造
展厅里的每一个场景都承载着一个故事片段，游客以探索者的身份发现了这个故事。在这种探索中，空间的精神内涵得到了延伸。我们提取关键内容，划分空间中的显示区域，下一步是创建特定的主题空间。只有保持元素的统一性和完整性，我们才能从整体上呼应主题。在主题空间中，同一元素的重复排列是重复设计中常用的技术。在设计中，我们应该注意变化。只有统一的元素在主题空间中相互呼应、重叠和分散，人们才能感受到无限的魅力。
我们去参观了一个展厅。如果每个空间的过渡没有区别，无论内容有多好，都很难吸引观众观看。调动观众的观看情绪尤为重要，创造视觉亮点是一种更有效的方式。从空间造型、布局、材料使用、照明等方面，创造适合空间展示内容的视觉亮点，真正激活展厅的活力，给观众留下深刻印象。